lunes, 21 de mayo de 2012

La volatilidad de Otto Umbehr

Umbo (Otto Umbehr) - At the beach


Una bomba en la 2ª Guerra Mundial destruyó el inmenso archivo fotográfico de Otto Umbehr. Un arma destructora que descendió del cielo como un actor más del gran horror del siglo XX. Pienso en eso mientras observo su fotografía At the beach, con gente en reposo, confiada bajo el cobijo del sol, disfrutando de una tarde de paz. La luz tardía enfatiza la escena con un halo de armonía. Imagino al fotógrafo, impregnado de la Bauhaus de Moholy-Nagy, flotando por estructuras urbanas que le permitan inmortalizar la escena desde un plano superior.

sábado, 12 de mayo de 2012

La distancia imprime fronteras entre lo real y la ficción

Michael Haneke flota sobre la niebla de la violencia en La cinta blanca (2009). En un contexto casi feudal en el que el señor de las tierras también lo es de las vidas de sus pobladores, se desata la tensión como presagio del cercano derrumbamiento del imperio austro-húngaro. La dureza, la tensión, la latente presencia de la muerte invade el alma de esa pequeña sociedad cerrada. No son necesarias las imágenes explícitas para sentir el horror, porque el horror entra mudo por nuestros ojos para ensancharse en la cabidad de nuestro cerebro y poner al rojo vivo las neuronas. La calma troyana que oculta la tempestad, la venda que ciega los ojos.





Soledad Puértolas también flota distante en El bandido doblemente armado (1980). Desde un plano elevado describe las vicisitudes de una familia burguesa atravesada por el triunfo en la sociedad. En las páginas de esta historia no se nos narran detalles superfluos que no afecten a la tela de araña que envuelve a los personajes. Como en un vuelo pictórico de Chagall, los personajes deambulan cruzándose, chocando, volviendo a empezar. Hay un cierto encanto de las emociones cotidianas. Lo demás es superfluo y queda abducido en un vacío sideral presto a estallar.



jueves, 12 de abril de 2012

Aquel negrito de los hermanos Moro


Yo soy aquel negrito
del África tropical,
que cultivando cantaba
la canción del Cola Cao.
Y como verán ustedes,
les voy a relatar
las múltiples cualidades
de este producto sin par.
Es el Cola Cao desayuno y merienda.
Es el Cola Cao desayuno y merienda ideal.
¡Cola Cao, Cola Cao!
Lo toma el futbolista para entrar goles,
también lo toman los buenos nadadores.
Si lo toma el ciclista, se hace el amo de la pista
y si es el boxeador, (bum, bum), golpea que es un primor.
Es el Cola Cao desayuno y merienda.
Es el Cola Cao desayuno y merienda ideal.
¡Cola Cao, Cola Cao!


miércoles, 4 de abril de 2012

Las aventuras siempre se desmandan

<<Guillermo iba en silencio. Era extraño cómo se las arreglaban las aventuras siempre para desmandarse y salirse del dominio de uno...>>. Invirtiendo los términos previsibles, utilizo esta cita tomada de Guillermo el genial, de Richmal Crompton, para invitar a la lectura de un libro de Fernando Savater sobre el proscrito Guillermo Brown, referente de los lectores de los años 50 y 60 en España. El texto de Savater, El triunfo de los proscritos, se encuentra en su libro La infancia recuperada (1976), editado por Taurus. Así arranca su texto: << Siempre que encuentro alguien más o menos de mi edad, de gustos teóricos o éticos semejantes a los míos, alguien, en suma, que entiende la vida como yo (es decir, que no la entiende en absoluto), no tengo que bucear mucho tiempo en lo más íntimo y congenial de sus recuerdos para que aparezca, nimbado de gloria, Guillermo Brown.>>

Richmal Crompton - Guillermo el genial (1924). Ilustrado por Thomas Henry.
Portada del libro Guillermo el genial montada sobre fotografía de Eduardo Ruigómez con los libros de las aventuras de Guillermo, escoltadas por unos "donuts", esculturas de Jennifer Brinton Robkin.
 

jueves, 29 de marzo de 2012

Imposible

Hoy es un buen día para repescar una foto absurda:

Eduardo Ruigómez - Así es imposible avanzar

martes, 27 de marzo de 2012

Diáguilev

Exposición Los Ballets Rusos de Diáguilev, 1909-1929 en CaixaForum Madrid hasta el 3 de junio.

Vestuario para una Sílfide en el Fokine's ballet Les Sylphides 1909

video

lunes, 19 de marzo de 2012

Unas graciosas muchachitas

Inicio la tercera lectura de Rojo y Negro, de Stendhal, con la excelente nueva edición de la editorial Gredos, y no puedo evitar reproducir un párrafo que relaciono instantáneamente con las fotografías de Lewis Hine. Y reflexiono sobre los efectos que el tiempo produce en los valores sociales en cada momento, como consecuencia de la directa relación entre bienestar y economía frente a la fortaleza de ideales sociales calados en la población a través de la educación y la política. Indudablemente, el siglo XX logró superar enormes lacras sociales (aunque aún quedan muchos países muy retrasados en esta tarea), de lo cual debemos estar orgullosos y permanecer despertos para proteger las mejoras:

<<Nada más entrar en la ciudad lo aturde a uno el estruendo de una máquina atronadora y de pariecia terrible. Una rueda impelida por el agua del  torrente mueve veinte martillos pilones que se alzan y caen con un estrépito que hace retemblar el pavimento. Cada uno de estos martillos fabrica no sé cuantos miles de clavos al día. Unas graciosas muchachitas, casi unas niñas, colocan unos pedazos pequeños de hierro en los bancos para que, al golpearlos, los transformen en clavos los enormes martillos. Este trabajo, aparentemente tan rudo, es una de las cosas que más sorprenden al viajero que se adentra en las montañas que separan Francia de Suiza.>> (Traducción de Juan Díaz de Atauri)

Lewis W Hine - The Mill

Lewis Hine (1874-1940) representa lo mejor de la fotografía documental, con un trabajo enfocado a los temas sociales de su época. Especialmente interesado por los niños en el entorno del mundo laboral. Actualmente puede verse una exposición con una exhaustiva muestra de su obra en la Fundación Mapfre en el Paseo de Recoletos 23, Madrid.
 
Lewis Hine - Niño que perdió un brazo manejando una sierra en una fábrica de cajas 1909
 

domingo, 18 de marzo de 2012

jueves, 15 de marzo de 2012

Tampoco puedes explicar a una vaca quién es Manuel Martín

Papelería Manuel Martín
Calle Santa Engracia 60, Madrid
Artículo de Arturo Pérez Reverte


Eduado Ruigómez - Las vacas en la nieve

martes, 13 de marzo de 2012

You can't explain radioactivity to a cow

Sellafield 1957- Ver video de British Pathé
Demolición de Sellafield en 2007 (Reino Unido)

lunes, 5 de marzo de 2012

El poder de los sueños

  video 
                                                               

jueves, 1 de marzo de 2012

La Visión Fotográfica

Escribe Eduardo Momeñe en la introducción a su libro La Visión Fotográfica: <<Pensar en términos fotográficos significa pensar visualmente, algo que puede parecernos obvio cuando estamos con nuestra cámara, pero que no siempre es así... Mirar el mundo con visión fotográfica supone tratar de obtener de él nuevas imágenes, nuevas apariencias, nuevas experiencias y nuevos significados, nuevas realidades.>>
Portada del libro La Visión Fotográfica (2007), de Eduardo Momeñe

miércoles, 29 de febrero de 2012

La afonía del ruido

He soñado que el perro de mi vecino se quedaba afónico. Un poco menos lejos del silencio infinito de Leopardi.
Fotografía de Eduardo Ruigómez - Museo de Arte Oriental de la iglesia de santo Tomás. Ávila 2009

domingo, 26 de febrero de 2012

Exploradores de lo finito


Julio Verne imagina un futuro viaje de la Tierra a la Luna a lomos de un enorme proyectil, en De la Terre à la Lune Trajet direct en 97 heures (1865). George Méliès da vida a esa visión en Le Voyage dans la lune (1902) y lo colorea a mano para dotarlo de tangible realidad. Neil Armstrong, pasajero del Apolo 11 (ver partes 1, 2 y 3), materializa los sueños de Verne y Méliès al ser el primer terrícola en pisar la Luna (1969). William Karel realiza un falso documental, Opération Lune (Dark Side of the Moon:ver partes 1, 2 y 3), difundido en 2002 por el canal de televisión Arte, poniendo a prueba la credulidad de la hazaña espacial, un ejercicio intelectual apasionante que demuestra la vulnerabilidad de lo real. Martin Scorsese mira por el retrovisor y quiebra la inercia con un bucle que nos transporta al pasado donde nos reencontramos con los tiempos del nacimiento del cine: La invención de Hugo (2012). ¿Cuál será el próximo paso?

Martin Scorsese - La invención de Hugo, 2012

viernes, 17 de febrero de 2012

Contra el recuerdo

David Rieff - Against Remembrance
Sebastiaan Faber analiza en Fronterad el libro Against Remembrance de David Rieff: <<¿Cabe definir el recuerdo colectivo como un deber moral? ¿Hallamos situaciones en las que sería preferible no saber qué ocurrió hace años? ¿Por qué no podría haber paz sin justicia? Las preguntas que plantea el ensayista neoyorquino David Rieff son fundamentales y de gran importancia para sociedades que, como la española, lidian con un pasado conflictivo y traumático. En junio de 2010, Fernando Savater publicó un artículo en El País en la que recomendaba este breve libro a sus compatriotas “para enriquecer su perspectiva”. Pero por más provocadores e importantes que sean los interrogantes que aborda Rieff, en su libro apenas  logra clarificarlos, ni responderlos de una forma que hagan justicia a su complejidad.

El tema principal de Against Remembrance —título de intención panfletaria que se puede traducir como “contra el recuerdo” tanto como “contra la conmemoración”—es lo que se ha dado en llamar la memoria colectiva o memoria histórica, es decir, las representaciones que las comunidades humanas elaboran y manejan sobre su pasado compartido—. El punto de partida es sencillo: ¿Es siempre bueno —se pregunta Rieff— recordar los eventos del pasado, rendir homenaje a sus víctimas y héroes? ...>> Lee el artículo completo Elogio del olvido en Fronterad.

sábado, 11 de febrero de 2012

Para Alicia


 

Paco Ibañez: PALABRAS PARA JULIA
  
Canción adaptada sobre el poema de José Agustín Goytisolo

Tú no puedes volver atrás
porque la vida ya te empuja
como un aullido interminable.
Hija mía es mejor vivir
con la alegría de los hombres
que llorar ante el muro ciego.
Te sentirás acorralada
te sentirás perdida o sola
tal vez querrás no haber nacido.
Yo sé muy bien que te dirán
que la vida no tiene objeto
que es un asunto desgraciado.
Entonces siempre acuérdate
de lo que un día yo escribí
pensando en ti como ahora pienso.
La vida es bella, ya verás
como a pesar de los pesares
tendrás amigos, tendrás amor.
Un hombre solo, una mujer
así tomados, de uno en uno
son como polvo, no son nada.
Pero yo cuando te hablo a ti
cuando te escribo estas palabras
pienso también en otra gente.
Tu destino está en los demás
tu futuro es tu propia vida
tu dignidad es la de todos.
Otros esperan que resistas
que les ayude tu alegría
tu canción entre sus canciones.
Entonces siempre acuérdate
de lo que un día yo escribí
pensando en ti como ahora pienso.
Nunca te entregues ni te apartes
junto al camino, nunca digas
no puedo más y aquí me quedo.
La vida es bella, tú verás
como a pesar de los pesares
tendrás amor, tendrás amigos.
Por lo demás no hay elección
y este mundo tal como es
será todo tu patrimonio.
Perdóname no sé decirte
nada más pero tú comprende
que yo aún estoy en el camino.
Y siempre siempre acuérdate
de lo que un día yo escribí
pensando en ti como ahora pienso.

viernes, 10 de febrero de 2012

Cuando pongo en frases lo vivido, todo muda de un modo fantasmagórico

Con la mañana despertando practico un ejercicio virtual de memoria en mi palacio polar. Constato que una de las pocas neuronas que lo pueblan está fuertemente enraizada con la literatura: hay entradas cruzadas en las que el significado de unas letras leídas sólo son una referencia colateral, en otras adquieren protagonismo de lecturas recurrentes y siempre presentes de forma circular como un disco rayado en mis sueños existenciales. Sin embargo, apenas recuerdo haberme detenido en un libro leído en este año largo de blog para compartir la emoción de un mensaje nuevo que haya perforado los fantasmas de mi palacio. 

Pienso en Martha C. Nussbaum y su trascendente título Sin ánimo de lucro. Trata de la importancia que la dimensión de las Humanidades y el pensamiento socrático debe ocupar en nuestras vidas y en especial en la formación de los jóvenes.
  
Ahora tengo toda mi atención en El rey se inclina y mata de Herta Müller (Premio Nobel de Literatura en 2009), que me regaló Marta el año pasado. Habla de ella, de la Rumanía de Ceaucescu, de su exilio a Alemania, y lo hace desde la dimensión de las palabras, de cómo interfieren en toda la actividad de su vida, alimentando su espíritu libre y rebelde, fortaleciendo su alma sensible y obervadora.

Para acercar un poco su mundo aplico la técnica del collage, y así destacar al azar unas pocas frases subrrayadas a lápiz que saturan mi copia del libro:

<<No me extraña nada que mi memoria haya seleccionado una cosa y no la otra; la memoria es como debe ser: ante la brutalidad, toda belleza pierde su sentido propio, revierte en lo contrario, se vuelve obscena>>, <<Escurrirse de la propia piel para caer en el vacío es exponerse a todo>>, <<Los resquicios interiores no se corresponden con el lenguaje, lo arrastran a uno allí a donde no pueden existir las palabras>>, <<Es curioso cómo suele distribuir uno sus sentimientos por el exterior. Los deposita sobre unos pocos objetos que, sin ningún motivo especial, resultan adecuados para poner de manifiesto el recuerdo que late en el interior de la cabeza>>, <<... escuchar es una preparación para hablar>>, <<Cuando se desmoronan todos los pilares de la vida también se caen las palabras. Porque todas las dictaduras de derechas o izquierdas, ateas o religiosas, ponen la lengua a su servicio>>, <<Cuanto más capaz de callar era alguien, más fuerte era su presencia>>, <<Cuando pongo en frases lo vivido, todo muda de un modo fantasmagórico>>.

Herta Müller - El rey se inclina y mata (2011). Editorial Siruela. Traducción del alemán de Isabel García Adánez.

jueves, 9 de febrero de 2012

El semblante y la semejanza

Bárbara Mingo, en la presentación de la exposición de Santiago Costales en la Fundación Adolfo Domínguez en Madrid: <<A menudo la fascinación primordial de contemplar expuesto un conjunto de retratos indistintos y que conmueven por acumulación (los guerreros chinos de terracota; las cabezas de los capiteles de una catedral románica; los frisos de templos griegos que se conservan en templos de un imperio sucesor; las colecciones de camafeos de señoritas desmayadas ya para siempre; la estatuaria funeraria de varón, mujer y can) no sólo despista de los rasgos diferenciales de cada pieza, sino que se ve acechada por el melindre conjetural que advierte que "los espejos y la cópula son abominables, porque multiplican el número de los hombres". ¿Qué sentido tiene reproducirlas...>>

Santiago Costales - El semblante y la semejanza (2012)

miércoles, 8 de febrero de 2012

Topografías de la Memoria





"Topografías de la memoria …a través de grandes fotógrafos contemporáneos." es un proyecto expositivo pensado a partir de los fondos de la COFF (Colección Ordoñez Falcón de Fotografía), una de las mejores a nivel europeo.

Topografías de la Memoria nos acerca a obras de referencia de algunos de los más destacados fotógrafos y artistas visuales, aquellos que con su mirada, han establecido las bases conceptuales de la fotografía contemporánea y de la vídeo-creación.

El relato, el itinerario visual, la superposición de geografías tanto personales como públicas, etc. delimitan los contornos de los diversos escenarios de la memoria. Pese a lo breve del período aquí recogido, en su mayoría obras producidas en los últimos 30 años, y de estar enmarcadas dentro de lo que constituye el corpus de una colección, sorprende encontrarse en esta muestra colectiva con buena parte de las tendencias y prácticas discursivas que han marcado en el devenir de la creación artística actual.

Exposición y taller. Del 1 de febrero al 15 de abril 2012


Plaza Arriquibar, 4. 48010 Bilbao

lunes, 6 de febrero de 2012

sábado, 4 de febrero de 2012

Metafizyka

METAFÍSICA

Fue, pasó.
Fue, por lo tanto pasó.
Siempre en este irreversible orden,
porque esas son las reglas de este juego perdido.
Conclusión banal, ya no vale la pena ni escribirla,
si no fuera por el hecho incuestionable,
un hecho por los siglos de los siglos,
para todo el universo, como es y será
de que algo fue verdaderamente,
mientras no pasó,
incluso el hecho
de que hoy has comido fideos con tocino.




Wislawa Szymborska - Aquí (2009). Versión española de Gerardo Beltrán y Abel A. Murcia Soriano. Bartleby Editores.

jueves, 19 de enero de 2012

Memoria fragmentada

© Francesc Torres - Memoria fragmentada. Palacio de Cibeles: espacio CentroCentro

martes, 17 de enero de 2012

Muynak

Documental de Isbael Coixet -  Roca. C/ José Abascal 57. Madrid. Exposición y proyección hasta el 21 de enero de 2012


domingo, 15 de enero de 2012

There was nothing to see - only light. I think it was a big shift

The first story takes place at the Guggenheim Museum in Bilbao, Spain, where several years ago Mr. Wheeler created a complex installation he calls an “infinity environment,” featuring a light-saturated, all-white, rounded room with no corners or sharp angles, rendering viewers unable to fix their eyes on any surface. It invokes an experience of light itself as an almost tactile presence. As Mr. Wheeler continued to tweak the piece, a small boy walked up to the room and hesitated before entering, putting his hands in front of him because his senses told him that the square entrance was a wall, not simply a wall of light flooding his vision... 

Doug Wheeler - DW 68 VEN MCASD 11 (1968-2011), San Diego

viernes, 13 de enero de 2012

La ITV de la memoria

J. M. Sutter: <<Hay un hecho de memoria en todos los casos en que el comportamiento del individuo se ordena en función de una experiencia anteriormente vivida>>. Descartes admite la existencia de una memoria intelectual que depende <<de algunas otras huellas que se conservan en el pensamiento mismo>>. Pero me quedo con la técnica que Miquel de Palol describe en su novela El Jardín de los Siete Crepúsculos (Editorial Anagrama, 1991): su protagonista fotografía mentalmente el entorno donde deja las llaves para luego encontrarlas, algo así como el palacio de la memoria que ubica en pequeñas habitaciones las diferentes imágenes para luego ir a encontrarlas.


domingo, 25 de diciembre de 2011

Marsé es escritor mientras escribe

Suelo comprar los periódicos siguiendo la cadencia de los suplementos culturales*. Esta semana desordenada con las fiestas de Navidad me ha deparado una sorpresa agradable con un día de adelanto. Este viernes, día habitual de El Mundo, toca El País y el ABC. En la tercera página de Babelia, en la sección El rincón, aparece una breve reseña sobre Juan Marsé bajo una "ocupa" fotografía del autor en su estudio. Leyendo el texto de Rosa Mora, descubro una cita de Juan Marsé llena de luz: 


Marsé nos dice qué es lo que hace. Y cuando no hace lo que siente que debe ser, se transforma en individuo en celo, en búsqueda de historia que contar. Y compartir. 

Sale a la calle como un "Robert Walser" anónimo, errante paseante al acecho de lo inesperado que le devuelva el aroma de su esencia. Y pienso que me gustaría ser como Marsé, un individuo que es lo que hace cuando lo hace. Si Sartre proclamaba que la existencia precede a la esencia, Marsé nos instruye en la ética de un planteamiento de vida honesta y plena de satisfacciones.

* Los efectos colaterales de esta costumbre son interesantes y acostumbran al lector a ejercitar la digestión de las noticias desde planos diferentes, y muchas veces opuestos, lo que provoca un distanciamiento que estimula la producción de un criterio propio.

Fotografía de Consuelo Bautista. Juan Marsé en su estudio

jueves, 15 de diciembre de 2011

Gaseados

Cualquiera que haya leído Libertad de Jonathan Franzen, encontrará en el artículo Gassed de la revista Guernica la constatación de cómo la realidad puede superar a la ficción.

<<Teel knew there was nothing he could do, so he asked the man to make sure the road didn’t get too close to his wife’s vegetable garden. When Teel came home the next day he found the entire area bulldozed.>>

domingo, 11 de diciembre de 2011

Strauss más contento que un cascabel

Diseño de Jacobo Pérez-Enciso - Logo de Discos Avestruz

jueves, 8 de diciembre de 2011

martes, 6 de diciembre de 2011

Al fondo a la derecha

Al destino llegas camino arriba, siempre al norte, todo recto hasta el final, giras a la derecha, y ya está, eso era lo que buscabas. Tierra, cielo, y horizonte. Adelante, hacia el vértice del infinito. El viaje, alimentado de tiempo y sueños, moldea tu vida, agrieta tu cuerpo, ensancha tus fronteras. Frágil, superviviente, tierno, egoista, sorteas  baches, bandeas curvas. Y al final el destino toma forma, es lo que eres, lo que has sido desde siempre, el destino eres tu. Alimenta el destino que te aguarda en los posos del tiempo.

Fotografía de Pedro Ruigómez Momeñe - Ecuador 2011

jueves, 1 de diciembre de 2011

Van

Van Morrison - Astral Weeks (Live at the Hollywood Bowl, 2009)

ASTRAL WEEKS (Van Morrison, 1968)

If I ventured in the slipstream
Between the viaducts of your dream
Where immobile steel rims crack
And the ditch in the back roads stop
Could you find me?
Would you kiss-a my eyes?
To lay me down
In silence easy
To be born again
To be born again
From the far side of the ocean
If I put the wheels in motion
And I stand with my arms behind me
And I'm pushin' on the door
Could you find me?
Would you kiss-a my eyes?
To lay me down
In silence easy
To be born again
To be born again
There you go
Standin' with the look of avarice
Talkin' to Huddie Ledbetter
Showin' pictures on the wall
Whisperin' in the hall
And pointin' a finger at me
There you go, there you go
Standin' in the sun darlin'
With your arms behind you
And your eyes before
There you go
Takin' good care of your boy
Seein' that he's got clean clothes
Puttin' on his little red shoes
I see you know he's got clean clothes
A-puttin' on his little red shoes
A-pointin' a finger at me
And here I am
Standing in your sad arrest
Trying to do my very best
Lookin' straight at you
Comin' through, darlin'
Yeah, yeah, yeah
If I ventured in the slipstream
Between the viaducts of your dreams
Where immobile steel rims crack
And the ditch in the back roads stop
Could you find me
Would you kiss-a my eyes
Lay me down
In silence easy
To be born again
To be born again
To be born again
In another world
In another world
In another time
Got a home on high
Ain't nothing but a stranger in this world
I'm nothing but a stranger in this world
I got a home on high
In another land
So far away
So far away
Way up in the heaven
Way up in the heaven
Way up in the heaven
Way up in the heaven
In another time
In another place
In another time
In another place
Way up in the heaven
Way up in the heaven
We are goin' up to heaven
We are goin' to heaven
In another time
In another place
In another time
In another place
In another face

miércoles, 30 de noviembre de 2011

Gilgamesh

Figura de Gilgamesh del palacio de Sargon II (Museo del Louvre)
 

Traum, sueño en alemán. 
Naught Traum, las grapas de mi sueño.

<<Los cielos tronaban, El suelo retumbaba, La tempestad dio paso a un  silencio de muerte, Se alzaron las tinieblas, Se vio un relámpago, Estalló un incendio, De brillantes llamas, Y empezó a llover muerte, Luego esta hoguera se vino abajo, Quedó reducida a cenizas>>

(Tercer sueño del Poema de Gilgamesh)

jueves, 24 de noviembre de 2011

It was yesterday and still I am

Fotografía de Eduardo Ruigómez - It was yesterday and still I am - Seleccionada en el II Concurso de Arte Grünenthal 2011.
Texto de la parte inferior de la imagen: "I saw a broken skull, the ideas fled in cascade from the cavern, someone stumbled with the stair. This is me that don’t know what I see, it was yesterday and still I am." (He visto una calavera rota, las ideas fluían en cascada de la caverna, alguien tropezó con las escaleras. Soy yo que no sé lo que veo, sucedió ayer y todavía soy).